Lino de momia inscrito con una parte del Libro de los muertos

Lino de momia inscrito con una parte del Libro de los muertos


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La momia del faraón Ramsés I como se ve en el Museo de Luxor. (No se pueden tomar fotos de las momias en el Museo Egipcio de El Cairo)

Cuando era niño, estaba fascinado con el Antiguo Egipto. Crecí en el estado de Nueva York y mi padre me llevaba al Museo de Ciencias de Buffalo para visitar la habitación que contenía algunas momias y artefactos. Era finales de la década de 1970, y los tesoros del niño rey Tutankamón habían capturado la imaginación del público estadounidense mientras viajaban a los museos de los Estados Unidos. Sacaría tantos libros sobre el tema como pudiera de nuestra biblioteca local, y cuando la biblioteca de mi escuela primaria recibiera el libro Momias hechas en Egipto de Aliki Brandenberg, le rogué a mi madre que me pidiera una copia adicional. Tuve la suerte de tener padres que complacieron mi lado creativo y un bibliotecario amable que estuvo de acuerdo con esta solicitud.

Recientemente, los recuerdos de este libro ricamente ilustrado me vinieron a la mente mientras Wally y yo vagábamos por las galerías del segundo piso del Museo Egipcio de El Cairo. La sala contiene vitrinas de madera y vidrio llenas de una vertiginosa colección de ataúdes antiguos elaboradamente decorados, momias, amuletos para proteger a los muertos y shabti, estatuillas mágicas de sirvientes que cobrarían vida para realizar deberes por los difuntos en el más allá.

Los antiguos egipcios creían que la muerte era una transición temporal, un concepto profundamente arraigado en su vida diaria. Todas las noches, el dios del sol Ra hacía su pasaje al inframundo, desaparecía con el sol poniente en el oeste y renacía a la mañana siguiente en el este. La diosa Isis lloró por su difunto esposo Osiris, y una nueva vida brotó de las fértiles orillas del río Nilo. Para los egipcios, mientras existiera este orden natural, se podría lograr un paso suave más allá de las pruebas del inframundo.

Los escalofriantes y secos pies de Ramsés I. La momia era parte de una pequeña colección de museo en las Cataratas del Niágara, Canadá, antes de ser devuelta a Egipto en 2003.

Mami querida

Sin embargo, la vida eterna solo era posible si el cadáver del individuo permanecía intacto. Se tuvo mucho cuidado para preservar la apariencia del cuerpo físico, que era esencial para asegurar que el alma del difunto lo reconociera y regresara a él en el siguiente plano de existencia. Si el cuerpo se pudre, el alma también. El método más costoso para garantizar esto fue un proceso de múltiples etapas conocido como momificación, generalmente reservado para la realeza y los nobles.

Los sacerdotes llevaban máscaras de Anubis, el dios de la muerte con cabeza de chacal, durante el proceso de momificación.

Primero, el cuerpo se trasladó a un pabellón funerario temporal, se desnudó, se limpió ritualmente y se ungió con mirra. Después de que esto se hubo completado, los sacerdotes mortuorios con máscaras de chacal para evocar a Anubis, el dios de la momificación, extirparon todos los órganos internos, con la excepción del corazón, a través de una pequeña incisión en el lado izquierdo del abdomen. Se pensó que el cerebro era inútil, se pulverizó y se extrajo por la nariz con un gancho de metal largo. Pero se consideró que el corazón era la clave de la otra vida y reveló evidencia del verdadero carácter del difunto.

Varios órganos se guardaron en frascos canopos como estos

Tarros Canópicos

Los órganos considerados vitales en la otra vida por los antiguos egipcios fueron reservados, lavados, desecados, envueltos en lino y colocados dentro de cuatro recipientes conocidos como frascos canopos. Cada recipiente tenía un órgano diferente y tenía la forma de representar a los cuatro hijos de Horus, una deidad relacionada con los faraones:

Con cabeza de halcón Qebehsenuef sostuvo los intestinos.

Con cabeza humana Imsety sostuvo el hígado.

Con cabeza de babuino Hapy contuvo los pulmones.

Cabeza de chacal Duamutef sujetó el estómago.

Para convertir un cadáver en una momia, se llenó de sal y se dejó deshidratar durante 40 días en una cama inclinada para que todos los fluidos drenan.

El proceso de momificación

Uno de los materiales más importantes necesarios para la momificación era la sal de natrón, una mezcla que se producía de forma natural en Egipto. Se colocó encima y dentro de las cavidades internas del cuerpo y se dejó deshidratar durante 40 días en una cama inclinada. Esto eliminó cualquier líquido corporal restante y los tejidos grasos saponificados, lo que significa que esencialmente se convirtieron en jabón. Una vez que se completó este proceso, se retiró el natrón y el cuerpo encogido y desecado se bañó y se secó una vez más. Se aplicó una resina de coníferas a la piel del difunto, evitando el crecimiento y la descomposición bacteriana.

Luego se envolvió el cuerpo en lino y se colocaron varios amuletos alrededor del cuerpo para protegerlo y sostenerlo en la vida del más allá. Un amuleto de escarabajo inscrito con un hechizo del texto funerario el Libro de los Muertos Se le pidió que no testificara contra el fallecido. Se colocó entre las capas de envolturas de lino sobre el corazón. El cuello y el pecho eran áreas importantes y desempeñaban un papel protector y fortalecedor específico. El proceso de envoltura en sí duró aproximadamente 15 días. Las tiras de lino estaban empapadas en bálsamo y resina, lo que daba a la piel un aspecto ennegrecido que se asemejaba a la brea.

El cuerpo envainado y momificado del faraón se colocó dentro de un conjunto de ataúdes, con una forma que se asemejara a la forma humana y anidado como muñecas matryoshka rusas. El ataúd más interno se consideraba el más sagrado y representaba al difunto en su forma divina.

Durante el período del Imperio Nuevo, se llevó a cabo una procesión en la que los afligidos, el ataúd, las vasijas canopicas y un conjunto de muebles funerarios se colocaron en un trineo y se tiraron de los bueyes a la necrópolis. Una vez que estos artículos llegaron fuera de la entrada de la tumba, se realizó un ritual llamado ceremonia de apertura de la boca para permitir que el difunto vea, escuche, respire, coma y hable en el más allá.

Un grupo de mujeres llorando de la tumba del visir real Ramose en el Valle de los Nobles en Tebas (actual Luxor)

El ataúd más interno tenía una representación de los muertos para que su alma supiera a qué cuerpo regresar.

El ataúd fue llevado a la cámara funeraria y encerrado dentro de un gran sarcófago rectangular hecho de piedra, con deidades protectoras y jeroglíficos pertenecientes a su habitante cincelados en su superficie.

Finalmente, la puerta exterior de la tumba fue sellada e impresa con insignias reales. La finalidad de esta acción fue mitigada por la creencia de que el rey había entrado ahora en el reino del inframundo y podría comenzar su (o ella) viaje más allá de la muerte. -Duque


Contenido

los Libro de los Muertos desarrollado a partir de una tradición de manuscritos funerarios que se remonta al Imperio Antiguo de Egipto. Los primeros textos funerarios fueron los Textos de las Pirámides, utilizados por primera vez en la Pirámide del Rey Unas de la V dinastía, alrededor del 2400 a. C. [5] Estos textos fueron escritos en las paredes de las cámaras funerarias dentro de las pirámides, y eran para uso exclusivo del faraón (y, desde la sexta dinastía, la reina). Los Textos de las Pirámides se escribieron en un estilo jeroglífico inusual, muchos de los jeroglíficos que representan a humanos o animales se dejaron incompletos o se dibujaron mutilados, muy probablemente para evitar que causen algún daño al faraón muerto. [6] El propósito de los Textos de las Pirámides era ayudar al Rey muerto a ocupar su lugar entre los dioses, en particular para reunirlo con su padre divino Ra en este período, la vida después de la muerte se veía en el cielo, en lugar del inframundo descrito. en el Libro de los Muertos. [6] Hacia el final del Imperio Antiguo, los Textos de las Pirámides dejaron de ser un privilegio exclusivamente real y fueron adoptados por gobernadores regionales y otros funcionarios de alto rango.

En el Reino Medio, surgió un nuevo texto funerario, los Textos del ataúd. The Coffin Texts utilizó una versión más reciente del lenguaje, nuevos hechizos e incluyó ilustraciones por primera vez. Los Textos del ataúd se escribieron con mayor frecuencia en las superficies internas de los ataúdes, aunque ocasionalmente se encuentran en las paredes de las tumbas o en papiros. [6] Los Textos del Ataúd estaban disponibles para particulares adinerados, aumentando enormemente el número de personas que podían esperar participar en la otra vida, un proceso que se ha descrito como la "democratización de la otra vida". [7]

los Libro de los Muertos se desarrolló por primera vez en Tebas hacia el comienzo del Segundo Período Intermedio, alrededor de 1700 a. C. La primera aparición conocida de los hechizos incluidos en el Libro de los Muertos es del ataúd de la reina Mentuhotep, de la XIII dinastía, donde los nuevos hechizos se incluyeron entre los textos más antiguos conocidos de los Textos de las Pirámides y los Textos del Ataúd. Algunos de los hechizos introducidos en este momento afirman una procedencia más antigua, por ejemplo, la rúbrica para deletrear 30B afirma que fue descubierto por el príncipe Hordjedef en el reinado del rey Menkaure, muchos cientos de años antes de que se atestigüe en el registro arqueológico. [8]

En la dinastía XVII, el Libro de los Muertos se había generalizado no solo para los miembros de la familia real, sino también para los cortesanos y otros funcionarios. En esta etapa, los hechizos se inscribían típicamente en sudarios de lino envueltos alrededor de los muertos, aunque ocasionalmente se encuentran escritos en ataúdes o en papiros. [9]

El Nuevo Reino vio el Libro de los Muertos desarrollarse y extenderse aún más. El famoso Hechizo 125, el 'Pesaje del corazón', se conoce por primera vez desde el reinado de Hatshepsut y Thutmosis III, hacia 1475 a. C. A partir de este período en adelante Libro de los Muertos se escribía típicamente en un rollo de papiro y el texto se ilustraba con viñetas. Durante la dinastía XIX en particular, las viñetas tendían a ser lujosas, a veces a expensas del texto circundante. [10]

En el Tercer Período Intermedio, el Libro de los Muertos comenzó a aparecer en escritura hierática, así como en los jeroglíficos tradicionales. Los pergaminos hieráticos eran una versión más barata, carecían de ilustración aparte de una sola viñeta al principio, y se producían en papiros más pequeños. Al mismo tiempo, muchos entierros utilizaron textos funerarios adicionales, por ejemplo, el Amduat. [11]

Durante las dinastías 25 y 26, el Libro de los Muertos fue actualizado, revisado y estandarizado. Los hechizos se ordenaron y numeraron consistentemente por primera vez. Esta versión estandarizada se conoce hoy como la 'recensión Saite', después de la dinastía Saite (26ª). En el período tardío y el período ptolemaico, el Libro de los Muertos permaneció basado en la recensión Saite, aunque cada vez más abreviado hacia el final del período ptolemaico. Aparecieron nuevos textos funerarios, incluido el Libro de la respiración y Libro de atravesar la eternidad. El último uso del Libro de los Muertos Fue en el siglo I a.C., aunque algunos motivos artísticos extraídos de él todavía estaban en uso en la época romana. [12]


La cámara de la momia

  • La cámara de la momia
    El Museo de Brooklyn & # 8217s Mummy Chamber explora cómo y por qué se hicieron las momias, como parte de las estrategias empleadas por los antiguos egipcios en su búsqueda para derrotar a la muerte. La Cámara contiene cuatro momias antiguas y una mujer mdashone y tres hombres, junto con el equipo que estos individuos creían que necesitarían para vivir para siempre en la otra vida. Su equipo incluye una variedad de ataúdes, de diferentes períodos, las inscripciones de piedra y los relieves que proporcionaban ofrendas de comida a los amuletos protectores muertos utilizados en las figuras de vida y muerte de sirvientes mágicos que podrían hacer el trabajo pesado del individuo en la próxima vida y veinte años. cinco pies de largo Libro de los Muertos papiro que proporcionó los hechizos que aseguraban la entrada al próximo mundo y la supervivencia allí.

Además, las investigaciones científicas recientes de las momias del Museo # 8217 están representadas a través de rayos X tridimensionales llamados tomografías computarizadas. Los avances en la tecnología de imágenes proporcionan una nueva historia notable de la fabricación de momias que complementa el registro escrito.

Recordando siempre que estos restos humanos conservados representan vidas humanas reales, el Museo saca a la luz a cuatro personas: la Dama Gautseshenu, los sacerdotes Thothirdes y Hor y un hombre anónimo del período romano, tanto para educar a los visitantes sobre la antigüedad como para rendir homenaje al antiguo Egipto y sus notables logros. .

Osiris y su esposa Isis fueron los amados primeros gobernantes de Egipto. El celoso hermano de Osiris, Seth, invitó al rey a una fiesta, solo para atraparlo en una caja especial con forma humana, como un ataúd, exactamente en las dimensiones de Osiris. Seth y sus cómplices arrojaron la caja al Nilo, y Osiris se ahogó. Seth reclamó el trono. Isis recuperó el cuerpo de Osiris y lo revivió mágicamente el tiempo suficiente para que pudieran concebir un hijo. Ella también construyó templos para él donde podría recibir ofrendas de alimentos después de la muerte, estableciendo el precursor de la tumba.

Muchas de las decoraciones en las tumbas reales y en papiro revelan el deseo de viajar con Ra en su barco después de la muerte. Muchos de los objetos en esta área ilustran al difunto en presencia de una forma del dios sol y mdashone para establecer un lugar en el más allá.

El proceso más costoso implicó la extirpación quirúrgica del cerebro y la momificación separada de los órganos internos, que luego se almacenaron en frascos canopos. Los sacerdotes que prepararon la momia usaron natrón, una sal natural, para deshidratar el cuerpo en el transcurso de setenta días. Luego, los sacerdotes vertieron una costosa combinación de resinas importadas y nacionales dentro del cuerpo, para preservarlo. Luego, el cuerpo fue envuelto en vendas de lino, como las que se muestran cerca, y colocado en un ataúd.

Un método menos costoso sustituyó el proceso quirúrgico por una inyección abdominal de resina de cedro. Esta resina licuó los órganos internos, que se drenaron por el recto. Siguió la deshidratación con natrón, junto con la envoltura en lino.

Los textos y las imágenes de los vendajes de momias son paralelos Libros de los muertos en papiro (ver el ejemplo cercano), imitando y reemplazando este costoso material. Ambos estaban destinados a proporcionar al difunto poderes de protección y de sustento en el más allá.

Incluido en la instalación habrá una porción del papiro de casi 26 pies de largo Libro de los muertos de Sobekmose, adquirido en 1937 y nunca antes a la vista del público, que ha sido objeto de más de dos años de conservación. Otros segmentos de este extraordinario documento, que contiene hechizos para ayudar a los muertos en el más allá, se agregarán a la instalación de la galería a medida que se conserven. A lo largo del papiro de más de 3.000 años de antigüedad, que contiene texto en ambos lados, así como ilustraciones, el nombre de Sobekmose & # 8217 se repite con frecuencia, acompañado del título & ldquoGold-trabajador de Amun & rdquo.

La cámara de la momia proporciona un vistazo a la colección del Museo de momias humanas y animales envueltas. Además, los contenedores que protegieron físicamente a las momias demostrarán la historia de la fabricación de ataúdes para humanos y animales en Egipto, junto con objetos que ilustran los métodos corporales y sobrenaturales de los antiguos egipcios para proteger a la momia de cualquier daño y para asegurar una placentera vida después de la muerte.

A la vista estará la momia del Príncipe Real, el Conde de Tebas, Pa-seba-khai-en-ipet y la momia de Hor, encerrada en un cartonaje pintado de forma elaborada. También en la instalación habrá frascos canópicos utilizados para almacenar órganos vitales de una momia, así como varios shabtis, pequeñas figurillas colocadas en tumbas, cada una de las cuales fue asignada a & ldquowork & rdquo en el más allá. La instalación incluirá objetos relacionados, entre ellos estelas, relieves, aretes de oro, amuletos, estatuillas rituales, ataúdes y tableros de momias.

En los últimos años, varias de las momias humanas y animales en el Museo de Brooklyn se han sometido a pruebas científicas rigurosas, incluida la tomografía computarizada en el Hospital de la Universidad de North Shore, para determinar nueva información como el sexo, la edad y los hábitos de vida. Algunos de estos hallazgos estarán disponibles en la instalación.

La presentación examinará los diversos procesos de momificación disponibles para los antiguos egipcios & # 8217 dependiendo del presupuesto del difunto. El más costoso involucró la extirpación quirúrgica del cerebro y los órganos internos y un proceso de embalsamamiento que deshidrató el cuerpo durante setenta días y culminó en que los sacerdotes vertieron una costosa combinación de resinas dentro del cuerpo para preservarlo, todo lo cual estaba relacionado con las creencias religiosas de la Iglesia. egipcios antiguos. Aunque los órganos internos fueron momificados por separado y almacenados en frascos canopicos, el corazón permaneció en el cuerpo, que fue envuelto en lino y colocado en un ataúd, finalmente listo para el servicio fúnebre.

Partes de un video redescubierto recientemente de un programa de televisión del Armstrong Circle Theatre de 1958 que ofrece una presentación ficticia relacionada con las momias del Museo de Brooklyn serán parte de la instalación. El programa relata un incidente en la década de 1950 en el que los funcionarios del museo, creyendo que las momias no tenían lugar en un museo de arte, intentaron deshacerse de algunas de las existencias de momias de Brooklyn. Varios miembros del personal del Museo de Brooklyn han buscado una copia del programa durante las últimas décadas, y solo se redescubrió en 2009.

La exposición fue organizada por Edward Bleiberg, curador de arte egipcio en el Museo de Brooklyn. El Dr. Bleiberg también organizó la exposición itinerante relacionada Vivir para siempre: el arte y el más allá en el antiguo Egipto, que se exhibirá en el Museo de Brooklyn del 12 de febrero al 2 de mayo de 2010, y también está trabajando en una exposición de momias de animales programada para 2012 y 2013. Otra exposición relacionada, Partes del cuerpo: fragmentos y amuletos del Antiguo Egipto, organizado por la curadora asociada Ekaterina Barbash, estará disponible hasta el 2 de octubre de 2011.

La instalación de La cámara de la momia cuenta con el apoyo de la Leon Levy Foundation y el Museum & # 8217s Charles Edwin Wilbour Fund.


Contenido

Hypocephali simboliza el Ojo de Ra (Ojo de Horus), que representa la deidad del sol. Las escenas representadas en ellos se relacionan con las ideas egipcias de la resurrección y la vida después de la muerte, conectándolas con el mito de Osiris. [4] Para los antiguos egipcios, la puesta y la salida diaria del sol era un símbolo de muerte y renacimiento. La hipocefalia representaba todo lo que rodea el sol: el mundo de los vivos, por el que pasaba durante el día, estaba representado en la mitad superior, y el de los muertos, que cruzaba durante la noche, en la parte inferior.

Hypocephali apareció por primera vez durante la dinastía egipcia Saite (663-525 ANTES DE CRISTO.) y su uso continuó durante siglos. [1] El capítulo 162 de la versión del Libro de los Muertos de ese período contiene instrucciones para la fabricación y el uso de hipocéfalos. [5]

Los hipocéfalos se conservan en museos de Europa (incluidos varios ejemplos del Museo Británico), el Medio Oriente y los Estados Unidos: tres en el Museo de Arqueología y Antropología de la Universidad de Pensilvania y uno en el Museo de Bellas Artes de Boston. No hay dos hipocéfalos iguales, y hay poco más de 100 muestras conocidas de ellos.

Era ptolemaica. Origen desconocido. Ubicado en los Museos Reales de Arte e Historia de Bruselas


El Liber Linteus: una momia egipcia envuelta en un mensaje misterioso

En 1798, los franceses de Napoleón Bonaparte lanzaron una campaña militar en Egipto. Junto con los soldados y el personal militar, Napoleón trajo un gran número de eruditos y científicos conocidos como sabios cuando invadió el país. La participación de estos eruditos en la guerra dio como resultado un renovado interés europeo en el antiguo Egipto, conocido como Egiptomanía.

Bonaparte ante la Esfinge, (ca. 1868) de Jean-Léon Gérôme. Dominio publico

Con el tiempo, los artefactos egipcios, incluidas estatuas, papiros e incluso momias, se enviaron desde el valle del Nilo a museos de toda Europa. Una momia particularmente interesante, y sus igualmente famosos envoltorios de lino, conocidos como el Liber Linteus (En latín significa "Libro de lino"), finalmente llegó al Museo Arqueológico de Zagreb, Croacia.

En 1848, un funcionario croata de la Cancillería Real de Hungría llamado Mihajlo Barić renunció a su cargo y decidió viajar. Mientras estaba en Alejandría, Egipto, Barić decidió comprar un recuerdo y compró un sarcófago que contenía una momia femenina. Cuando Barić regresó a su casa en Viena, mostró a la momia colocándola en una esquina de su sala de estar en posición vertical. Barić quitó el envoltorio de lino de su momia y lo exhibió en una vitrina separada.

Momia en el Museo Arqueológico de Zagreb, Croacia. Wikimedia Los comunes

En 1859, Barić murió y su hermano Ilija, un sacerdote que vivía en Eslavonia, heredó la momia. Como Ilija no tenía ningún interés en las momias, decidió donar la momia y sus envoltorios de lino al Instituto Estatal de Croacia, Eslavonia y Dalmacia (ahora conocido como Museo Arqueológico de Zagreb) en 1867. Hasta ese momento, nadie había notado las escrituras en los envoltorios de la momia. Fue solo cuando la momia fue examinada por el egiptólogo alemán Heinrich Brugsch (en 1867) que se notaron los escritos. Sin embargo, creyendo que eran jeroglíficos egipcios, Brugsch no investigó más.

Una década después, Brugsch tuvo una conversación casual con un amigo, el explorador británico Richard Burton. Hablaron de runas, lo que hizo que Brugsch se diera cuenta de que las escrituras en las envolturas de lino de la momia no eran en realidad jeroglíficos egipcios, sino alguna otra escritura. Aunque ambos hombres se dieron cuenta de que los escritos podían haber sido importantes, concluyeron erróneamente que se trataba de una transliteración del Libro egipcio de los muertos en árabe.

En 1891, los envoltorios de lino se enviaron a Viena y fueron examinados minuciosamente por un experto en lengua copta, Jacob Krall. Al principio, Krall esperaba que el idioma del texto fuera copto, cario o libio. Sin embargo, tras una inspección más cercana, Krall estableció que el texto estaba escrito en etrusco. Si bien pudo volver a ensamblar las tiras en el orden correcto, Krall no pudo traducir el texto.

Una muestra de texto etrusco tallado en el Cippus Perusinus, una tablilla de piedra descubierta en la colina de San Marco, Italia, en 1822. Alrededor del siglo III / II a. C. Wikimedia Los comunes

Incluso hoy en día, el idioma etrusco todavía no se comprende completamente, ya que ha sobrevivido muy poco del idioma antiguo. No obstante, se pueden seleccionar ciertas palabras para dar una indicación de la Liber Linteus ’ tema en cuestion. Sobre la base de las fechas y los nombres de los dioses que se encuentran a lo largo del texto, se cree que el Liber Linteus era un calendario religioso.

¿Qué estaba haciendo un libro de rituales etruscos con una momia egipcia? Una sugerencia es que el fallecido era un etrusco adinerado que huyó a Egipto, quizás en algún momento durante el siglo III a. C. (los Liber Linteus se ha fechado en este período) o posterior, ya que los romanos estaban anexando territorio etrusco.

Como era la norma con otros extranjeros ricos que murieron en Egipto, la joven fue embalsamada antes de su entierro. La presencia del Liber Linteus puede explicarse como un memorial dejado para los muertos, como parte de la costumbre etrusca del entierro. Sin embargo, el mayor problema con esto es un trozo de rollo de papiro que fue enterrado con la momia. El pergamino identifica al difunto como una mujer egipcia con el nombre de Nesi-hensu, la esposa de un "sastre divino" tebano llamado Paher-hensu. Por tanto, es probable que el Liber Linteus y Nesi-hensu no están conectados, y que probablemente fue la única tela que los embalsamadores pudieron tener en sus manos cuando estaban preparando a esta mujer egipcia para la otra vida. Como resultado de este "accidente" en la historia, el Liber Linteus es el texto conservado más antiguo conocido en lengua etrusca.


Las momias humanas y animales se han estudiado intensamente desde la expedición de Napoleón a Egipto en 1798. Los desenvolventes públicos a mediados del siglo XIX en Estados Unidos buscaron responder preguntas científicas sobre los restos antiguos, así como satisfacer la curiosidad de los espectadores pagados. Las momias ahora revelan sus secretos de formas menos invasivas, informando a los egiptólogos sobre las enfermedades, la duración de la vida y la nutrición antigua. Como uno de los símbolos más importantes del antiguo Egipto, la momia continúa habitando nuestra propia cultura a través de muchos medios, especialmente películas.

En 1894, Nancy Fish Barnum, viuda del famoso dueño del circo, adquirió esta momia en Egipto y la entregó con el ataúd a la Sociedad Científica de Bridgeport y a la Sociedad Histórica del Condado de Fairfield. La momia y el ataúd no eran originalmente un "conjunto", sino que se habían ensamblado para la venta en los tiempos modernos. El ataúd perteneció una vez a un hombre llamado Pa-ib (para obtener más información, consulte el Ataúd de Pa-Ib), mientras que la momia es la de una mujer de aproximadamente treinta años. La momia fue desenvuelta en agosto de 1894, durante el cual el público comentó sobre los & quot; miles de metros de vendas de lino & quot; que fueron desenvueltos de un cuerpo que tenía un & quot; olor peculiar y ligeramente desagradable & quot.

George Gliddon y el desenvolvimiento de la gran momia de 1850 y 1851

El 14 de diciembre de 1824, se realizó el primer desenvolvimiento público de una momia en Estados Unidos ante una pequeña audiencia de caballeros médicos y científicos en el Castle Garden de la ciudad de Nueva York. La momia que fue desenvuelta había sido traída por el Capitán Larkin Thorndike Lee, y su desvestimiento fue diseñado para satisfacer la curiosidad científica así como para determinar la autenticidad del artefacto. Se dijo que la momia era genuina y femenina. y se dio una descripción de la misma en los informes de los periódicos sobre el desenvolvimiento.
El siguiente desenvolvimiento de la nota se llevó a cabo en el museo de Rubens Peale en Nueva York en 1826. Dos momias que Peale había comprado recientemente debían desenvolverse ante el público (aunque no se admitirían niños, tal vez esperando que el tema fuera demasiado inquietante para las mentes jóvenes. ) en la tarde del 3 de marzo. Después de esto, las momias permanecerían en estado en el museo para satisfacción de los curiosos. Las momias eran un atractivo principal para el público: dondequiera que se exhibieran, cientos de personas venían a ver las reliquias antiguas. Casi siempre, las momias fueron anunciadas como reales, femeninas e incluso en ocasiones como la princesa que salvó a Moisés de los juncos.

Algunos otros desenvolvimientos siguieron a este, pero ninguno fue tan memorable como los realizados por George Gliddon en 1850 y 1851. George Robbins Gliddon nació en Devonshire, Inglaterra en 1809, hijo de John G. Gliddon, quien más tarde se convirtió en cónsul de Estados Unidos en Alejandría. Fue llevado a Egipto a una edad temprana y más tarde incluso se convirtió en vicecónsul de los Estados Unidos en Egipto en El Cairo. En 1842, Gliddon llegó a Estados Unidos, donde dio una conferencia sobre arqueología egipcia en Boston y en Lowell, Massachusetts, y tan al oeste como St. Louis. También publicó varias obras sobre el antiguo Egipto: Otia Aegyptiaca, Apelación a los anticuarios de Europa sobre la destrucción de los monumentos de Egipto y el Antiguo Egipto, Sus monumentos, jeroglíficos, historia y arqueología y otros temas relacionados con la literatura jeroglífica.

Tanto Gliddon como su padre habían estado activos en la obtención de cráneos de momias para Samuel George Morton, quien estaba recolectando los horripilantes restos para reforzar sus teorías sobre la poligénesis, la idea de que las razas del hombre habían surgido de diferentes progenitores. Uno de los argumentos clave fue que las diferentes razas tenían diferentes capacidades cerebrales, de ahí su gran interés por los cráneos. La idea tenía mucha carga racial y un objetivo no reconocido de estos desenvolventes de momias era demostrar que los egipcios no eran de "la raza negra". Siempre se explicó que la tonalidad oscura de los cuerpos era el resultado de técnicas de embalsamamiento, y siempre se hizo mención a los rasgos delicados y el cabello de color claro, cuya consistencia se describió como suave, no “rizada” ni “lanuda”. El propio Gliddon era un seguidor sincero de las tesis de Morton junto con Josiah Nott, más tarde publicaría su propia versión de estos estudios en Tipos de humanidad, o investigaciones etnológicas basadas en los monumentos antiguos, pinturas, esculturas y cráneos de razas y sobre sus Historia natural, geográfica, filológica y bíblica. Este libro fue considerado tan despectivo en lo que respecta al componente negro de la humanidad, que todavía se lo critica por ser virulentamente racista.

Mientras estaba en Inglaterra en 1849, Gliddon compró Panorama of the Nile, una pintura en movimiento “transparente” de todo el gran río y sus atracciones y lo llevó a Estados Unidos para su exhibición. Con el fin de despertar el interés en esta gran y conmovedora representación de Egipto y sus monumentos, Gliddon también propuso desenvolver algunas momias que había obtenido con gran dificultad y gasto. Según las notas sobre las pancartas emitidas para anunciar estos desenvolventes, en 1845 Gliddon había solicitado algunas momias para ilustrar sus conferencias de su amigo A.C. Harris en El Cairo. Harris obtuvo uno, anotado en el costado de la exposición de esas momias "momia admirable". . . en perfecto estado ”, junto con una docena de otras momias humanas recolectadas en Tebas, Abydos y Memphis. En 1846, después de infructuosos esfuerzos para enviarlos, cuatro fueron confiscados en la Aduana de Alejandría, ya que Mohammed Ali, el Pasha de Egipto había prohibido la exportación de antigüedades por cualquier persona que no fueran agentes de las potencias europeas desde 1835. Una solicitud oficial hecha por el El cónsul estadounidense del virrey falló, y en 1849 se descubrió que las cuatro momias habían sucumbido a la humedad de la Aduana y fueron destruidas. Afortunadamente, el Sr. Harris había conservado los especímenes más valiosos en su propia residencia y pudo enviarlos a Gliddon después de una serie de prolongadas negociaciones con los gobiernos de Egipto y Estados Unidos.

En mayo de 1850 Gliddon estaba en Boston, despertando interés por sus conferencias, el Panorama y el desenvolvimiento de una de las momias. El tema de las conferencias fue descrito como “el cuerpo de la hija de un sumo sacerdote de Tebas que vivió hace más de 3000 años, o aproximadamente en la época de Moisés. Es uno de los ejemplares más valorados del curioso arte del embalsamamiento, y se dice que su valor de mercado ronda los 1.500 dólares ”. El plan de Gliddon era asegurar trescientos suscriptores a cinco dólares cada uno, lo que le daría derecho al suscriptor a cuatro boletos de admisión a cada una de las tres conferencias que se darían en relación con la apertura de la momia, que se llevaría a cabo en Tremont Temple. Gliddon no tuvo problemas para conseguir suscriptores para la serie de conferencias; los bostonianos estaban ansiosos por ver de primera mano una de las reliquias y las entradas se agotaron rápidamente. Le tomó poco tiempo a la "hija de un sacerdote" transformarse en una "sacerdotisa" o incluso en una "princesa" en la mente de la gente. La momia incluso inspiró al menos a un poeta anónimo a escribir una larga oda, "La momia en casa", en la que describía la vida de la hermosa joven doncella y los dolores de su amante incondicional y con el corazón roto mientras él "llora sobre la tallo roto del lirio del Nilo ".

La audiencia estaba preparada para la exhibición, y durante los tres días de las conferencias, se reveló más y más de la momia, hasta que en el tercer y último día, se demostró que la momia no era una mujer en absoluto, sino un hombre “exhibiendo en su estado fósil la marca inequívoca erigida de su sexo ”. Gliddon estaba mortificado y trató de explicar el error como resultado de un error de los funerarios. Los periódicos se abalanzaron sobre el error con alegría, repitiendo la historia en todo el país. The incident inspired more poems, including a long and rambling tongue twister published in the July 9, 1850 Wisconsin Express:

“Gliddon had an explanation
Nearly ready for narration . . .
‘Gentlemen and ladies,’ said he,
‘This had surely been a lady,
But the blundering undertakers,
Or the blundering coffin makers
In the Theban shops of mummies,
Proved themselves a set of dummies,
And misplac’d the lady’s body
By this base-born, male tom-noddy.’
Great applause this statement greeted
From the ‘folks’ around him seated
‘Twas a genuine Boston notion,
Thus to settle the commotion.
All abused’d the mummy bakers,
Stupid Theban undertakers,
For their blundering egregious
And their treatment sacrilegious
Of the holy priestess’ ashes,
And for sending them such trash as
This male mummy, with the label
Of a lady, on the table.”

There were even jokes made at Gliddon’s expense, one of which ran, “The Boston Post says that one of Mr. Gliddon’s patrons declares that although the mummy turned out to be man, he still considered it to be a dam-sel.”

Gliddon tried to diffuse the turmoil by explaining that the error had been his in incorrectly deciphering the hieroglyphics on the coffin, but the incident just would not die. He left Boston under a bit of a cloud and headed for Philadelphia, where he again advertised mummy unwrappings as a draw for his Panorama. Gliddon unwrapped two mummies in Philadelphia, another woman who was found to be as advertised, and a young child. These unwrappings went more smoothly—at least there were no surprises. From Philadelphia, Gliddon took his show to New Orleans, where he unwrapped his final mummy which he presented to the medical college which later became Tulane University.. This anonymous mummy was given the name “Nefer Atethu,” or, “Beautiful youth” many years later, during a radiological study of her and Got-Thoti-Ankh (the mummy unwrapped in Boston, who had also been given to the museum in 1858 by Josiah C. Nott. In Types of Mankind, Got-Thothi-Ankh was described as the perfect example of an ancient Egyptian as described in the books of Exodus and Ezekiel. In other words, not of “the black race.”

These two mummies and their coffins were stored in various locations, including a space under the bleachers in the football stadium. They attended three Super Bowl games and numerous college football games before being rescued and placed in a more appropriate setting at the college in the mid-1970s. According to Samuel Morton’s catalogue of skulls, the head of Got-mut-as-Ankh (the mummy unwrapped in Philadelphia) was given to him for his collection. It is not known what happened to the rest of the body, nor to the child’s mummy unwrapped in Philadelphia.

Gliddon quit the lecture circuit after tthe unwrapping in New Orleans and was appointed Deputy Agent of the Honduras Inter-Oceanic Railway in Honduras, Central America. While on leave and heading back to the United States, he was overcome with a malignant fever and died in Panama on November 16, 1857.


Good Vizier of his King

The Valley of the Queens is also the location of Imhotep’s burial. He was a vizier of Thutmose I. He was also the tutor of the king’s sons. Due to his strong position and appreciation by the pharaoh, he received a special place with the royals – he was buried in the sacred Valley of the Queens. His tomb was discovered between 1903 and 1905 by Schaparelli's expedition. The tomb is a small, simple shaft with one only chamber. The tomb wasn't damaged as much as many others in the necropolis. The chamber contained his mummy and some funerary goods including canopic jars, alabaster plaques, mummified ducks, baskets, and wooden boxes.

The burial of a non-royal in such a place isn't something unique, but it is rather rare. One of the explanations for this situation is that he could have also been a relative of the pharaoh's family. Nonetheless, the lack of inscriptions and other information means that his origins are unknown.


Mummy Linen Inscribed with Portion of the Book of the Dead - History

The entire civilization of Ancient Egypt was based on religion, and their beliefs were important to them. Their belief in the rebirth after death became their driving force behind their funeral practices.

The Egyptians believed that death was simply a temporary interruption, rather than complete cessation, of life, and that eternal life could be ensured by means like piety to the gods, preservation of the physical form through Mummification, and the provision of statuary and other funerary equipment. Each human consisted of the physical body, the 'ka', the 'ba', and the 'akh'. The Name and Shadow were also living entities. To enjoy the afterlife, all these elements had to be sustained and protected from harm.


Egyptians had an elaborate and complex belief in the afterlife.

This scene depicts what occurs after a person has died, according to the ancient Egyptians.

Beginning with the upper left-hand corner, the deceased appears before a panel of 14 judges to make an accounting for his deeds during life. The ankh, the key of life, appears in the hands of some of the judges.

Next, below, the jackal god Anubis who represents the underworld and mummification leads the deceased before the scale. In his hand, Anubis holds the ankh.

Anubis then weighs the heart of the deceased (left tray) against the feather of Ma'at, goddess of truth and justice (right tray). In some drawings, the full goddess Ma'at, not just her feather, is shown seated on the tray. Note that Ma'at's head, crowned by the feather, also appears atop the fulcrum of the scale. If the heart of the deceased outweighs the feather, then the deceased has a heart which has been made heavy with evil deeds. In that event, Ammit the god with the crocodile head and hippopotamous legs will devour the heart, condemning the deceased to oblivion for eternity. But if the feather outweighs the heart, then the deceased has led a righteous life and may be presented before Osiris to join the afterlife. Thoth, the ibis-headed god of wisdom stands at the ready to record the outcome.

The deceased is then led to Osiris by Horus, the god with the falcon head. Note the ankh in Horus' hand. Horus represents the personification of the Pharaoh during life, and his father Osiris represents the personification of the Pharaoh after death.

Osiris, lord of the underworld, sits on his throne, represented as a mummy. On his head is the white crown of Lower Egypt (the north). He holds the symbols of Egyptian kingship in his hands: the shepherd's crook to symbolize his role as shepherd of mankind, and the flail, to represent his ability to separate the wheat from the chaff. Behind him stand his wife Isis and her sister Nephthys. Isis is the one in red, and Nephthys is the one in green. Together, Osiris, Isis, and Nephthys welcome the deceased to the underworld.

The tomb-owner would continue after death the occupations of this life and so everything required was packed in the tomb along with the body. Writing materials were often supplied along with clothing, wigs, hairdressing supplies and assorted tools, depending on the occupation of the deceased.

Often model tools rather than full size ones would be placed in the tomb models were cheaper and took up less space and in the after-life would be magically transformed into the real thing.

Things might include a headrest, glass vessels which may have contained perfume and a slate palette for grinding make-up.

Food was provided for the deceased and should the expected regular offerings of the descendants cease, food depicted on the walls of the tomb would be magically transformed to supply the needs of the dead.

Images on tombs might include a triangular shaped piece of bread (part of the food offerings from a tomb). Other images might represent food items which the tomb owner would have eaten in his lifetime and hoped to eat in the after-life.


Life was dominated by Ma'at, or the concept of justice and order. Egyptians believed there were different levels of goodness and evil. Egyptians believed that part of the personality, called the Ka, remained in the tomb. Thus elaborate and complex burial practices developed.

The removed internal organs were separately treated and, during much of Egyptian history, placed in jars of clay or stone. These so-called Canopic Jars were closed with stoppers fashioned in the shape of four heads -- human, baboon, falcon, and jackal - representing the four protective spirits called the Four Sons of Horus.

The heart was removed to be weighed against a feather representing Ma'at to determine moral righteousness. The brain was sucked out of the cranial cavity and thrown away because the Egyptian's thought it was useless. Personal belongings were usually placed in the tomb to make the Ka more at home and to assist the dead in their journey into the afterlife.

Text was read from the 'Book of the Dead' and the ritual of "opening the mouth" was performed before the tomb was sealed.

After judgement, the dead either went to a life not unlike that on earth or were cast to the 'Eater of the dead' - (Seth).

In addition to the decorations on the tomb walls, in some periods, models for the use of the spirit were included in the funerary arrangements. A model boat was transportation on the waters of eternity. Likewise, models of granaries, butcher shops, and kitchens would guarantee the continued well-being of the deceased in the life after death.

Papyrus with Funeral Arrangements

Much of what we know about art and life in ancient Egypt has been preserved in the tombs that were prepared for the protection of the dead. The Egyptians believed that the next life had to be provided for in every detail and, as a result, tombs were decorated with depictions of the deceased at his funerary meal, activities of the estate and countryside, and the abundant offerings necessary to sustain the spirit.

Many surviving Egyptian works of art were created to be placed in the tombs of officials and their families. Through the ritual of "opening the mouth," a statue of the deceased (known as a "ka statue") was thought to become a living repository of a person's spirit. Wall paintings, reliefs, and models depict pleasurable pastimes and occupations of daily life. Always these images have deeper meanings of magical protection, sustenance, and rebirth. The mummy was surrounded with magic spells, amulets, and representations of protective deities.

Coffin of a Middle Kingdom official

At the near end of the coffin a goddess stands, her arms raised protectively. The hieroglyphic inscriptions are magical requests for offerings and protection. Small magical amulets made of semiprecious stones or faience were placed within the linen wrappings of the mummy. Many of them were hieroglyphic signs.


For Egyptians, the cycles of human life, rebirth, and afterlife mirrored the reproductive cycles that surrounded them in the natural world. After death, the Egyptians looked forward to continuing their daily lives as an invisible spirit among their descendents on Earth in Egypt, enjoying all the pleasures of life with none of its pain or hardships. This vision is vividly depicted in the sculptures, reliefs, and wall paintings of Egyptian tombs, with the deceased portrayed in the way he or she wished to remain forever, accompanied by images of family and servants. These forms of art not only reflect the Egyptians' love of life but by their very presence made the afterlife a reality.

This is a tomb painting from the tomb of a man named Menna.

The Egyptians believed that the pleasures of life could be made permanent through scenes like this one of Menna hunting in the Nile marshes. In this painting Menna, the largest figure, is shown twice. He is spear fishing on the right and flinging throwing sticks at birds on the left. His wife, the second-largest figure, and his daughter and son are with him. By their gestures they assist him and express their affection. The son on the left is drawing attention with a pointed finger to the two little predators (a cat and an ichneumon) that are about to steal the birds' eggs. Pointed fingers were a magical gesture for averting evil in ancient Egypt, and the attack on the nest may well be a reminder of the vulnerability of life. Overall, scenes of life in the marshes, which were depicted in many New Kingdom tombs, also had a deeper meaning. The Nile marshes growing out of the fertile mud of the river and the abundant wildlife supported by that environment symbolized rejuvenation and eternal life.

The figures in Menna's family are ordered within two horizontal rows, or registers, and face toward the center in nearly identical groups that fit within a triangular shape.

The mummy was placed in a brightly painted wooden coffin. The elaborate decoration on Nes-mut-aat-neru's coffin fits her status as a member of the aristocracy. A central band contains symbols of rebirth flanked by panels featuring images of god and goddesses. Look for the central panel that shows the winged scarab beetle hovering protectively over the mummy (probably meant to represent the mummy of the Nes-mut-aat-neru herself).

The large white pillar painted on the back of the coffin forms a "backbone." This provides symbolic support for the mummy and displays an inscription detailing Nes-mut-aat-neru's ancestry

Next the mummy and coffin were placed in another wooden coffin. Like the first coffin, it is in the shape of the mummy but more simply decorated. The inside of the base is painted with a full-length figure of a goddess.

The lid again shows Nes-mut-aat-neru's face, wig and elaborate collar. Here too the scarab beetle with outstretched wings hovers over the mummy. Below the scarab look for a small scene showing the deceased Nes-mut-aat-neru worshipping a god, and a two-column inscription.

Finally the mummy and coffins were placed in a rectangular outermost coffin made primarily out of sycamore wood. The posts of the coffin are inscribed with religious texts. On the top of the coffin sits an alert jackal, probably a reference to Anubis, the jackal-headed god who was the patron of embalmers and protector of cemeteries.

These two wooden boxes filled with mud shawabti figures were found with Nes-mut-aat-neru's elaborate nested coffins. Shawabti figures were molded in the shape of a mummified person, and were designed to do any work that the gods asked the deceased's spirit to do in the afterworld.

Stone Coffin - Sarcophagus

Masks were a very important aspect of Ancient Egyptian burials. In common with the anthropoid coffin they provided the dead with a face in the afterlife. In addition they also enabled the spirit to recognise the body.


Jacob and Joseph as Egyptian Ideals

Bereshit is ultimately a story of generations. Arguably, its defining literary theme is anxiety about the successful transition from father to son. Mummification, and Egyptian funerary traditions generally, were cultural responses to that same anxiety. Jacob&rsquos story in particular revolves around securing a place as his father&rsquos heir and, later, furthering that legacy thirteenfold.

One of the tenets of Egyptian kingship is to continually surpass the deeds of one&rsquos predecessors: to do &ldquonever had the like occurred&rdquo to enlarge and, therefore, to strengthen to add to and enhance the works of rulers past. It may be ironic that, as he is mummified and returned to the resting place of his ancestors, Jacob has become, in death, an ideal Egyptian.

The account of Jacob&rsquos death and burial is in keeping with the world he is pictured as inhabiting. Embalming may have been a pragmatic solution to the problem of physical decay, but the image of an Israelite patriarch going through an Egyptian ritual process is almost poetic in reinforcing the notion of a transnational ancient Mediterranean world.

The image is even more striking with Joseph, who not only has himself embalmed but even has his body placed in an Egyptian coffin as it awaits its final burial in Canaan, something he did not do for Jacob. And this is the final verse of the book of Genesis!

Genesis begins with the creation of the world (ch. 1), describes the beginnings of humanity (chs. 2-3), and even the origins of all the nations of the world (ch. 10) before turning its attention to Abraham and the Israelites. And it ends with the mummification of the patriarch from which the name Israel arises and his favorite and most important son, Joseph. These same mummified patriarchs are then buried in their homeland Jacob in the cave of Machpelah (Gen 50:13) and Joseph, hundreds of years later, in Shechem (Josh 24:32).

This cosmopolitan image of Israelite founders with hybrid identities shows that ancient people lived, as we do, as citizens of a complex world in which matters of identity are not straightforward, consistent, and easily resolved.


Ver el vídeo: Egipto, Descubrimientos Los Secretos Del Valle De Los Reyes


Comentarios:

  1. Gringolet

    No va conmigo. ¿Hay otras opciones?

  2. Ozzy Lebron

    Absolutamente no está bien

  3. Arakinos

    Es simplemente un tema incomparable :)



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